La dicha permanente

La dicha apenas se disfruta, el verdaderamente dichoso es el que sabe soportar su desdicha.

El arte de ahuecarse

Cuando quien habla trata de engalanar su discurso con el fin de seducir a su público, echa mano de los más diversos recursos. La mayoría son de todos conocidos. Está el uso de un léxico extremadamente técnico o simplemente raro, por ejemplo, que tiene un efecto intrigante pues dota al hablante de repentina autoridad y en muchos casos hasta lo subyuga. Puede también salirse de lo común combinando el encendido énfasis con pausas prolongadas, maniobras que dejan al oyente en ansiosa espera. Aunque las palabras provocan de este modo conmoción, no se puede asegurar su efecto positivo, pues tan pronto puede uno ganarse al oyente como aburrirlo y verse enfrentado a su rechazo. Otra posibilidad es trabar las palabras y formar frases breves y contundentes. Ahí el asombro puede ser aún más efectivo, ya que no hace falta que el dicho resulte trascendente y traslade algún principio moral o que nos inculque una regla práctica para nuestro día a día. A veces basta con que el dicho sea sonoro. Luego, una vez redicho, puede que suene a hueco, pero para entonces ya ha ganado terreno y cosechado la aprobación de los más simples. Porque siempre hay quienes se aprestan a celebrar estas sentencias sin acabar de entenderlas, por más que haya otros que en silencio las rumian durante un rato para finalmente decidir que son absurdas e indigestas. Se cuidarán, no obstante, de declararlas en público como tales, pues durante un buen rato resonarán en sus oídos los aplausos fáciles de la mayoría, puede que a hueco, pero resonarán.

Se entra en un nivel superior con un público más exigente si se crean imágenes. Las imágenes poéticas tienen un venero inagotable en la contemplación de la naturaleza, pero no están al alcance de cualquiera. Afortunadamente, hay otras muchas imágenes, meramente formales, que no requieren de demasiado contacto con el exterior. En este sentido la esgrima gramatical y los juegos de doble sentido suelen ser bastante efectistas a la hora de hacer frases. Si tirando por la primera vía se pone uno a explotar la lógica, siempre puede contar con el efecto sorprendente de las tautologías, que además no comprometen ningún significado. De éstas se puede sacar provecho, eso siempre que a uno no le asuste demasiado ahogar la lógica en la nada y presentarla sin cobertura, en sus mondos huesos. Decir «yo soy el que soy» intriga más de lo que asusta, pero lo seguro es que quien lo dice gana cierto lustre como pensador profundo. Otras frases, sin embargo, dejan a su paso desconcierto, sobre todo porque quien las pronuncia quiere con ellas de algún modo definirse y quien las escucha no acaba de verlo. Hoy mismo oía en la radio a uno decir «quien me busca me encuentra» y lo primero que se me ha ocurrido es que el tipo no debe ser transparente, pero a partir de ahí no he sentido ninguna necesidad de buscarle. De la misma condición son expresiones de confirmación exhibicionista, pero carentes de cualquier interés para quien las oye. «A mí me debo» decía otro como para dejar fuera de juego a los demás y poner de relieve un deber bien sencillo y poco exigente, justo el que, quieras que no, tenemos con nosotros mismos. Desde la estupidez bien se puede hacer sin gran esfuerzo pedagogía perversa: «Olvida lo que tienes y piensa en lo que no tienes». Ojo con la mirada ajena, no vayan a sacarnos de dentro al monstruo: «Si me miras, no me digas a quién ves; si no me miras, cuídate porque yo te miraré». Otras más: «Aquí tienes a un devoto de la locura», suelta el cuerdo para absolverse. Junto a éstas, hay un sinfín de expresiones enrevesadas que se caracterizan por no ir a ninguna parte, o sea prescindibles. Atención a este quiasmo: «Si el que quiere puede, una vez que pueda querrá más». Presto ahí el oído para ver cómo suena y la verdad es que no llego a adivinar dónde estallan esa clase de cargas de pretendida profundidad.

No me basta un número

La verdad oficial suele venir refrendada por algún número (índice de precios, cantidad de parados, longevidad media, delitos anuales, etc.) cuya pretensión es marcar la actualidad y servir además de escudo frente a los pesimistas o reticentes, quienes a renglón seguido son tachados de malpensados. En nuestra memoria nos sobran casos, no obstante, como para dudar de que un solo número garantice la verdad, más cuando éste es emitido por un organismo oficial. El método, pretendidamente inapelable, busca el encantamiento general gracias a la magia hipnótica de los números. Hemos visto cómo, en cuanto se desata uno de esos frecuentes temporales mediáticos en torno a un acontecimiento de gran impacto social, la autoridad emisora desgrana un rosario informativo-numérico que tiene más de rogativa para ahuyentar males mayores que de reflejo fiel de los hechos. Se intuye que su interés en retratar las cosas ha pasado a último término y que los números exhibidos son mera pantalla a fin de darle un asequible tono rosa a lo que sucede. De hecho, difícilmente un número puede sintetizar la gravedad o levedad de una crisis. Resignémonos, la realidad nunca va a quedar perfilada mediante un conjunto de parámetros. Los modelos presentan un sesgo inconfundible que apunta a quien los ha creado. Deberíamos convencernos de que, incluso una primera descripción de los hechos, no digo ya la síntesis de una situación, precisa de algo más que números y de que, aunque se dé por supuesto, no debe faltar en ella un telón de fondo que los concrete frente al pasado. El ajuste paramétrico no es sino un enfoque, en el mejor de los casos es un modo de mirar, a menudo marcado por la intención y desde luego no siempre perspicaz. Nunca un número será la síntesis de nada. La síntesis es un complejo proceso que obliga a abarcar una totalidad. Normalmente esa unidad de conjunto parte de hipótesis tácitas relacionadas con el alcance de nuestra vista y con la definición de un posible horizonte hacia el que deseamos progresar. Frente a todo esto, la foto que ofrece la autoridad con su número es una instantánea casi siempre borrosa cuyo contorno final queda a cargo de artistas de la estadística que, a base de maquillaje, dan a la imagen visos de rotunda verdad. Con ese flamante atuendo numérico se hace aparecer la verdad oficial, dotada de un aire tan persuasivo y perentorio que da motivos para que muchos pensemos que detrás de lo que se muestra quizá no haya carne y hueso sino una simple ilusión visual. Todo esto viene a ser como mirar al cielo y creer que, por haber aprendido a seguir oficialmente las trayectorias visibles y tener un calendario con números, ya hemos atrapado en el firmamento hasta la última verdad.

Llevamos marca de origen

Empeño imposible, dejar de ser de donde uno es. La renuncia puede ser pública, muy sonada y cargada de solemnidad, como quien abjura. Pero los recuerdos no pueden ser guardados y encerrados; imposible que quepan en una caja, nadie puede enterrarlos antes de tiempo en un ataúd. Puede uno cambiar de lengua, de costumbres, de ideas; por poder puede también cambiar de piel, de cara o de fisonomía. Cabe incluso una solución más radical, esa que se da cuando intenta uno renacer como otro, de otro lugar, de otra tierra remota y pasa a ser adoptado por una urbe anónima donde alivia pesares y la vida es más sencilla. Al final, sin embargo, un simple detalle, una elección nimia, un gesto impensado delata esa raíz lejana que celosamente ocultaba y cubre en un solo instante esa distancia que con tanto esfuerzo agrandó, mostrándolo ante todos, para su sorpresa, como el personaje genuino, el lugareño insospechado, el tipo auténtico que nunca quiso ser.

Ser, creer ser y poder ser

La primera forma de llegar a conocer lo que uno es (no digo tanto como identificar qué es) es ir sondeando lo que cree que es. El elevado o bajo concepto que uno tiene de sí mismo sirve de punto de partida a la hora de estimar posibilidades, imaginar acciones y establecer planes que lo definan. El éxito o fracaso que ahí se cosecha contribuye a alimentar nuevas creencias sobre uno mismo. Insistiendo en ese proceso, se suceden distintas formas de creer lo que uno es, formas que se van echando en una mochila que cargamos sobre nuestros hombros y que con el tiempo empieza a pesar. Tanta es la carga de hecho que no le permite a uno apreciar bien la creencia fundamental, la que sirve a todo esto de sostén y que a duras penas ve. Por fin la crisis se desata y uno pasa a creer lo que no acertaba a ver: que no está en condiciones de determinar mínimamente quién es. Tras esa conmoción, en la que pierde uno toda referencia a su forma original de ser, empieza a convencerse, abrumado por el enorme cúmulo de creencias que arrastra, de que realmente es quien, de un modo u otro, cree que es. Si en algunos casos esta creencia final desemboca con aires solemnes en una profunda megalomanía, en otros, quizá en la mayoría, da lugar a una manía de signo contrario. De tanto creer que está uno ante la auténtica versión de sí mismo, el edificio bajo el que uno mantenía su historial parece innecesario y, bajo el peso de tanta creencia dudosa, se hunde. Defraudado ante tanto intento fallido por conocerse, sin creer en sí mismo, uno pasa a retraerse, a mantenerse reservado. Su propio instinto de conservación lo lleva limitar, a reducir al mínimo su espacio de actuación. Su preocupación ya no es actuar sino ser uno mismo. Una vez arrumbado su crédito e  instalado en los escombros, ese descreimiento creciente funciona a la manera de una poda que va mutilando sin compasión el desarrollo de nuevas ramas. Llega así el momento en que, absolutamente descreído, uno ya «no se ve» actuando en ciertos espacios ni ejerciendo un papel en el que encuentra difícil reconocerse. De algún modo todas estas creencias negativas le imponen a uno un marco vital en el que el juego, además de restringido, resulta repetitivo, casi asfixiante. Así, el mundo propio va mermando constantemente, lo que deja al actor, o sea a uno, a la defensiva. Poco a poco corta los contactos a través de los cuales hilaba nuevas creencias, mientras incuba la idea de que no le merece la pena ir más allá. Bajo el peso de tanta falsa imagen de sí mismo, está convencido de que «uno sólo puede ser lo que es». Para su desgracia, «lo que es» no difiere ya en nada de la peor versión que de sí mismo quiso creer. En definitiva, a ojos del minimalista deprimido en que se ha convertido su penosa creencia en sí mismo no sólo define injustamente lo que es sino que arruina irremisiblemente lo que podría ser.

Deuda de luz

—Te haré venir de la nada y verás entonces llegar tu día.

—No te conozco. ¿Quién eres tú? ¿qué favores me prometes?

—Nada tangible te prometo, tan sólo te haré llegar la luz.

—Ya. ¿Y de quién seré luego deudor, del sol o de la luna?

Otra vez con el sexto sentido

Hace no mucho trataba de identificar y poner de relieve sentidos que permanecen inéditos en nuestro interior, esos que no radican en ningún órgano en contacto con el exterior. Se me ocurrió entonces que la intuición era un firme candidato al disputado puesto de sexto sentido. Hoy me viene a la mente otro poco reconocido, aunque bastante difundido, aunque con desigual suerte. Éste del que hablo consigue iluminar como ningún otro nuestros pasos. No me parece que aporte mayor certeza a los mismos, pero sí que los dota de cierta claridad; no lo veo como la antorcha que guía nuestro camino, pero al menos le imprime un tono algo alegre; tampoco creo que sirva para conocer más mundo, pero estoy seguro de que ayuda a enfrentarse con ventaja a él. Es por esto por lo que he decidido presentar como firme candidato a sexto sentido al inefable sentido del humor.

El tiempo no conoce deberes

El adivino falló y lo que no debía de suceder sucedió. La vida pasó a ser una incógnita en esa nueva fase, a la que entró algo convulsa e indecisa, sin deberes ni guion. Puede que no lo entendiéramos del todo, pero el azar nos hizo libres.

Vendrán otros tiempos

Me reservo de calificarlos, peores o mejores, ¿quién sabe? Alivia pensar, en cualquier caso, que los tiempos actuales pasarán como los anteriores a la historia, o al menos eso se dice. De allí esperamos que nadie conseguirá moverlos, aunque mayormente en vano. Porque, por más que quizá no se muevan, es casi seguro que, impulsados por un raro reflejo, reaparecerán bajo otro ropaje, como una nueva versión del pasado. En todo esto llama la atención con qué despreocupación lo asumen las nuevas generaciones. Debe ser cosa de la naturaleza humana lo de repetirse, más en sus errores, desgraciadamente, que en su logros. Estos últimos se asimilan e integran con bastante facilidad hasta resultar algo natural. Al fin y al cabo, se supone que los logros nos hacen crecer y mejoran nuestra condición, mientras que sobre los errores se suele echar tierra hasta que se olvidan. Más tarde, de repente, cuando menos se espera, nos sorprende ver nuestros errores de nuevo ahí. Parece como si no quisiéramos advertirlos, pero tanta repetición es el indicio más elocuente de que vivimos metidos en una rueda que recupera tendencias del pasado, y no siempre las más provechosas, para convertirlas en episodios aparentemente novedosos. Se me ocurre que no tenemos tantas ideas como para salir airosos de las nuevas dificultades que la vida nos plantea, así que recurrimos, de buen grado o in extremis da igual, a fórmulas que dieron lugar a grandes fracasos haciendo de este modo gala de una amnesia histórica preocupante y recibiendo por ello a menudo un castigo no sé si merecido pero sí inesperado y difícil de soportar.

Toca música

Como instrumento el violín alcanza probablemente su apogeo en el siglo XVIII italiano y Corelli es uno de sus más influyentes valedores. Quizá sea digno resaltar que Corelli sólo escribió música instrumental y que, si no fue el inventor del concerto grosso, compuso sin duda alguno de los más memorables. Impuso en ellos un estilo que creó escuela. Entre sus alumnos se cuentan algunos compositores, como Locatelli, Geminiani o Gasparini, que dieron significativo brillo a este instrumento. Por lo que se refiere a los conciertos, el más famoso de los 12 que componen su Opus 6 sería el que se indica fatto per la notte di natale. La idea de una Navidad estridente y bulliciosa no va desde luego con este concierto, que si por algo se distingue es por su elegancia y serenidad. No falta en los movimientos allegro el diálogo vivaz y colorido entre los dos violines, secundados en todo momento por un violoncello profundo e inspirador. Por reunir las virtudes principales del concierto he escogido el tercer movimiento, que alterna los adagio inicial y final con un breve allegro intermedio. La música no se acaba ahogando en la melancolía sino que fondea en el ánimo dejando un poso de equilibrio. Las figuras instrumentales del concertino componen en su conjunto un edificio sonoro de enorme atractivo en el que uno pronto se acomoda para disfrutar de sosiego. La interpretación de Enrico Onofri es impecable: vibrante en sus arpegios e intensa cuando la gravedad lo exige. El conjunto que le acompaña hace valer su calidad, resultando cautivadora, gracias a su interpretación, la escucha de esta obra.

Concerto grosso, Op. 6 nº8, Fatto per la notte di natale, Arcangelo Corelli
Imaginarium Ensemble, dir. Enrico Onofri.

Saldo corrector

A quien cree que se le está pagando más de lo debido le serán públicamente rendidos, como raro y curioso ejemplar laboral, los mayores honores y le serán rápidamente rebajados, para su tranquilidad, sus abultados e injustos honorarios.

¿Debemos conocimiento a la intuición?

Al arrimo de la sentencia aristotélica «Nada hay en el entendimiento que no haya pasado antes por los sentidos [Nihil est in intellectu, quod prius non fuerit in sensu]», hay quien ha llegado a afirmar que «no hay materia de conocimiento que no haya sido tratada antes por Aristóteles». Lo cierto es que desde entonces el lenguaje y con él la filosofía han sufrido innumerables mudas, lo que ha permitido a muchos estudiosos actuales «redescubrir la rueda filosófica» y aplaudirse por ello sin mostrar en su obscena exhibición de docta ignorancia ningún pudor. 

Volviendo a la máxima de Aristóteles, lo primero que deberíamos establecer es lo que entendemos por sentidos. De forma genérica, los sentidos adquieren significado por su contribución a la percepción sensorial. Como en la percepción partimos del cuerpo, los diversos sentidos buscan soporte en algún órgano sensorial. Así vamos emparejando la vista con los ojos, el sonido con el oído, el gusto con la lengua, el olfato con la nariz y el tacto con la piel, para completar entre todos la lista de los cinco reconocidos. Llegados a este punto, cuando uno intenta captar y registrar otras sensaciones, tiene la impresión de avanzar sin red hacia lo especulativo. La especulación viene de algún modo a quedar cifrada en si existe o no una percepción extrasensorial o, más exactamente, al margen de los cinco sentidos. Ahora bien, no parece posible descifrar esa sensibilidad extrasensorial sin deslizarse a un terreno sumamente resbaladizo: la intuición. 

Es evidente que los sentidos, digamos convencionales, determinan en gran medida el modo en que conocemos el mundo. La pregunta entonces sería: ¿el conocimiento depende de forma exclusiva de ellos? Siendo los sentidos condición necesaria para el conocimiento, según Aristóteles, ¿son precisamente estos sentidos la única vía para dar algo por conocido? Sospecho que debemos a la intuición algo de nuestro conocimiento del mundo, al menos en su faceta más inmediata. Puede que el mundo intuido peque de vidrioso, pero ha dirigido con frecuencia nuestros pasos a la hora de indagar. La constatación empírica posterior no ha hecho sino confirmar con frecuencia el conocimiento que ella nos avanzó.  Esto nos llevaría a proclamar la existencia de un sexto y quizá de muchos otros sentidos. Sin embargo, la existencia de los mismos carece de respaldo físico y sólo se adivina tras el horizonte especulativo que parece rodear al mundo sensorialmente accesible. Salir de ese dominio de los cincos sentidos es aventurarse con peligro de hacer naufragar el barco que custodia la verdad. 

En todo caso, estimo que para ampliar la idea de conocimiento con una forma indiciaria, con un preconocimiento indicativo, habría que redefinir lo que es un sentido. Un sentido es, en sentido amplio, una forma de acceder a lo incierto y de hacer pie ahí. Cada sentido acaba por mostrarnos una geografía distinta y, en consecuencia, una forma de ver el mundo. A medida que el sentido pierde su referencia física y deja de basarse en un órgano común (ojos, oído, etc.), entra en juego la percepción personal, no siempre indescifrable, que sirve de base a sensibilidad extrasensorial. Evidentemente las diferencias personales dan lugar a mundos muy diferentes, pues el sentido con que enfoca el mundo cada individuo es diverso. He citado la intuición, a la que habitualmente se relaciona con ese sexto sentido, un sentido casi ahogado en el humano pero todavía muy vivo en otras especies próximas. En nosotros parece haber quedado como algo residual, sin otro interés que el premonitorio, ejercitándose en hacer augurios o en crear mundos distópicos. En otras especies, sin embargo, sigue enraizado en el instinto como recurso fundamental de supervivencia. Saber dónde están los peligros y advertirlos de antemano ¿es o no es una forma de conocimiento? Presentir o adivinar la solución de una cuestión antes de que el razonamiento llegue a confirmarla ¿es una forma de adivinación o un filtro evaluador de indicios?

Reivindicación del tonto

Nos creemos perspicaces por ese afán que tenemos de sondear en nuestras profundidades mentales, hasta que salimos a la superficie y enseñamos la última tontería encontrada. Sucede generalmente que, sin entrar en materia, nos imaginamos espíritus penetrantes, capaces no sólo de ver sino de llegar hasta el fondo, pero que luego, tras sumergirnos, enseguida nos empieza a faltar aire. De hecho hay quienes al poco tiempo se hunden con todas sus ideas sin remedio, mientras que otros, más ligeros, empiezan pronto a moverse y a disfrutar en el nuevo medio como los peces comunes, siempre tan intuitivos, zonzos y felices. 

El factor tu

La novedosa consideración del factor tu, seguida de su inclusión en la terapia de los desórdenes escépticos más corrientes, se ha revelado particularmente beneficiosa a la hora de corregir la deriva de estos pacientes, carcomidos por la perpetua duda y, sin embargo, tan arrogantes y correosos casi siempre. Hay casos en los que incluso se ha conseguido hacerles que crean en todo lo que nunca antes creyeron que llegarían a creer. La entrada en el credo canónico, que el escéptico, llegado el momento, vive como una auténtica y gozosa epifanía interior, se va gestando tras entablar una relajada conversación  con el terapeuta tuísta acerca de las horribles dudas que le asaltan. Gracias al adecuado empleo que éste hace del factor tu, se consigue principalmente que el paciente centre más sus sentidos en lo inmediato, en particular en quien desde el amable tu le atiende. Con ello contribuye, ya desde la primera sesión, a desarrollar una incipiente credulidad. Las sucesivas sesiones no hacen sino confirmar el poder curativo de ese tu que la nueva terapia parece inspirar. Si son hábilmente administradas, las palabras de su interlocutor pronto dejarán de parecerle ordinarias, entre sí se potenciarán y cobrarán un carácter rehabilitador. Pero, aun siendo importantes, no son propiamente sus palabras las que trasladan el poder convincente del factor tu, importa mucho más el crédito personal que el paciente reconoce en el terapeuta. La doctrina tuísta atribuye a sus gestos y miradas, a la cercanía de un tu, efectos que sus razones no consiguen desembarazar. De hecho, cuando el tu terapeútico no intriga con su presencia la conciencia, el factor tu permanece estático, ajeno a variación, incapaz de llevar a convencimiento. Sin embargo, cuando ese tu, convencido de sí mismo, apunta hacia el escéptico, el factor despliega todo su poder y favorece con su imparable crecimiento un consenso en torno al credo, en el que se rinde a la evidencia mostrada por el terapeuta. El progreso del factor es paulatino pero eficaz: al principio se va recreando en los objetos que quedan a su alcance y le son señalados como próximos; de ahí pasa el factor tu a intervenir en los conceptos que se derivan de ellos; el tuísmo sostiene que el aura conceptual resignifica la figura del tu terapeuta, cuya presencia por sí sola es un factor de convicción; finalmente, en su apogeo, el factor logra de un modo magistral lo que parecía imposible: captar esos conceptos para ponerlos al servicio del objetivo terapéutico. Gracias a esa traslación inspirada hábilmente por el tu, y bien conocida en los esquemas tuístas, en pocas sesiones el daño escéptico experimenta unos niveles de mejoría sorprendentes. 

Como la literatura clínica es ya considerable, me gustaría traer a colación un ejemplo bien significativo. Éste es el caso de un escéptico tenido por irredimible tras haber sido sometido a toda clase de terapias. Se presenta a la consulta obligado por la autoridad, pero en manifiesto orden de batalla. Nada más enfrentarse a su terapeuta interlocutor hace gala de su desconocimiento, así como de un profundo rechazo del método tuísta. «Tú pretendes ver en mi ese tu que nunca aceptaré para mi«, me advierte, y sigue: «Debes reconocer que somos forzosamente túes enfrentados y difícilmente conciliables. Admítelo, tú nunca te reconocerás en el tú que representas para mí, del mismo modo que yo no acepto ese tú con el que me identificas». La presencia de un observador externo, ignorante de la terapia en curso, permitirá constatar de forma más fidedigna los progresos. Nada registra de las primeras sesiones, pero llega el día en que ve surgir en el escéptico un tímido convencimiento. En unos meses el crecimiento de ese germen, impulsado por el factor tu, le llevará a rendirse a las propuestas venidas de su interlocutor. El observador, que sigue pacientemente el proceso, pronto verá llegar el momento culminante en que el escéptico afirmará sin complejos su nuevo credo. «Me veo obligado a creer lo que tengo delante de mis ojos, justo lo mismo que lo que ves y crees tú». Con esta profesión de fe queda el exescéptico al amparo de ese tu, y desde ese momento su interlocutor ejercerá como tutor y protector de sus creencias. En su informe el observador reconoce el demoledor éxito terapéutico: «Sin ser él aún tú, el factor que tan hábilmente has manejado ha forjado en él un nuevo creyente, alguien que ya no sabe bien cómo podría dudar de ti, que sólo cree en ese fascinante mundo lleno de sombras y figuras portentosas del que con tan entusiasta convicción le has venido hablando tú».

Deseaba ser otro

Salió de la pía reunión decidido a ser otro. Durante un tiempo hizo lo posible por serlo, aun así seguía siendo uno, el de siempre, y no veía cómo desmarcarse. Lo intentó con el espejo, salió espantado; se presentó como su versión mejorada, lo llamaron pobre hombre; se desmelenó en plan león fiero, cuando era sólo una de sus pulgas; mudó cien veces de piel, sin poder confundir a nadie; amenazó entonces con aparecer como un fantasma, pero todos lo tomaron a risa. Un buen día hubo un horroroso crimen y ahí vio él cómo llegaba su oportunidad. Nadie conocía bien el asunto, pero a todos les daba por culpar al recién llegado, al tipo desconocido, al extraño, al indeseable, al otro. Como la policía no conseguía concretar el perfil del asesino, decidió darle cuerpo asumiendo ese sufrido papel. Fue asombroso, poco después encajaba a la perfección. A decir verdad, el otro, el culpable, no era exactamente él, pero tras haber dado el salto no veía razón para renunciar a ser ese otro, aunque fuera un poco infame. Por ese aclamado éxito policial, que para él fue más bien discreto, acabaría pagando un elevado precio.

Camino de las estrellas

Son pocos los que encuentran su camino reflejado en las estrellas. Observadores incansables, descubren en ellas destellos prometedoras, palpitaciones sugerentes e invitaciones claras, llamadas que los demás nunca acertaremos a ver. En el Zodíaco, en sus distintas figuras, podemos encontrar un mundo tan lejano como largamente interpretado. Asociarlo a un escenario por el que salen a la luz nuestras emociones más íntimas  es algo más que una metáfora. Hay metáforas, y esa sería una de ellas, que descienden en nuestra mente hasta sustratos muy hondos, al punto de sintonizar con registros arquetípicos, con fibras muy elementales, donde quiera que todo ese material se encuentre. Sacar de la disposición estelar más conocida una osa es una ilusión atrevida, no más en todo caso que hacer de la constelación cercana un arquero. Y así, mientras unos ven la bóveda iluminada por un aluvión de diminutas luces, otros hacen desfilar por ese escenario personajes verdaderamente insólitos. Lo asombroso es que para algunos esos personajes, traspasando la metáfora, acaben por pasar a formar parte de su propia vida. No los culpo. Dejarse ganar por el influjo de las estrellas es tentador, porque al final si uno se aplica puede descubrir en el firmamento todas las combinaciones posibles. De hecho, es tal su número que deja en ridículo los posibles encuentros y desencuentros que podamos observar en nuestro mundo sublunar así como en las atracciones y rechazos que van marcando nuestra conducta. En cierto modo lo que no conseguimos adivinar es que en el firmamento está escrito todo y que sólo nos falta descifrar el lenguaje de las estrellas, el que sostiene ese escenario tan fastuoso. Si difícil es descifrar la intención de una estrella y darle sentido conjuntada con sus próximas, mucho más es interpretar la enigmática presencia allá arriba de las nebulosas y las galaxias. Sólo una, la más cercana, la nuestra podríamos decir, ha merecido la atención general de los exploradores estelares en casi todas las culturas. Hablo, claro está, de la Vía Láctea. 

Entre nosotros la Vía ha dado pie a mitologías muy sugerentes, pero en otros lugares ha quedado reducida a su expresión más evidente: no ha dejado de ser un camino, un camino hacia el infinito. De todas estas evocaciones, una de las más atractivas es la que parece común entre los nativos del Norte de Australia, desde Arnhem Land a las cercanías del estrecho de Torres. Cultiva esta gente una arte singular. Algunas de sus obras más significativas están representadas sobre las cortezas de los árboles. No se trata de anagramas sobre el amor eterno, tan propio por aquí de los adolescentes, se trata de monumentos funerarios, de fórmulas rituales de despedida. Emplean para ello troncos que las termitas con el tiempo han ido vaciando y los convierten en postes memoriales. Se supone que en un principio se depositaban en el interior del poste los huesos del difunto, dejando de este modo que su mirada buscara a perpetuidad su destino en el cielo. Estos postes guardan alguna similitud con los totems americanos, pero difieren bastante en su decoración. Aunque se dan los registros zoomórficos, no parecen apelar a futuras transfiguraciones en el mundo animal. Aquí se mira directamente a los astros, dibujando o bien estrellas o bien figuraciones geométricas. Por eso es tan recurrente ver reflejado en ellos el camino estelar por antonomasia, una vez más la Vía Láctea. Los larrikitj, que así se llaman estos postes, son parte muy significativa en el arte de algunas de esas culturas australes. Está el caso de los yolngu, cuya representante más conocida podría ser Naminapu Maymuru. Ella precisamente es la autora del larrikitj que aquí muestro. El título de la obra es Milngiyawuy (nombre que dan a la Vía Láctea) y es de 2004. Probablemente sea Naminapu Maymuru una de las representantes más notorias de lo que en Australia llaman con aviesa delicadeza arte aborigen. En fin...

Divagación sobre la autoridad

En una entrevista oigo a Jordi Savall hacer un interesante apunte sobre la idea de autoridad: «Uno se siente autorizado, o ve confirmada su autoridad, cuando los demás reconocen en él un conocimiento que merece la pena apoyar». En muchas facetas de la vida ese conocimiento no se refleja en un voto cuantificado sino que el reconocimiento se produce por una suerte de sintonía personal. Alguien tiene la virtud de hacer vibrar a sus próximos porque emite en una onda que ningún otro es capaz de emitir. Evidentemente ese es un camino delicado, cuyo resultado puede ser endiablado. Pensemos por un momento en el poder y en la autoridad  de quien lo detenta sin otro aval que una suerte de intuición o, peor, creando una fascinación colectiva. En la historia conocemos suficientes casos en que, tras imponerse por la fuerza, la autoridad ha acabado bendecida y acreditada por un raro carisma con el que se ha evitado cualquier otra fórmula de aprobación. Esto nos lleva a pensar en otro tipo de autoridad que tampoco los votos reflejan: la autoridad moral. Ciertamente la fuerza es una garantía moral más que dudosa, pero nunca ha impedido que se forje una autoridad bastarda en torno al carisma personal del líder, al que se le reconoce, si no un conocimiento especial, una intuición que merece la pena apoyar. Al final esa autoridad representa el pináculo de una jerarquía de intención inamovible. Como decía, el resultado puede ser endiablado cuando la autoridad es ganada por la vía de la intuición, de la fascinación, de la sintonía. En tales casos se deberían exigir otros avales: confianza en el trabajo común, rigurosa comprobación del conocimiento adquirido y todo ello conseguido mediante un ejercicio moral incuestionable. No conozco bien del todo el caso de la autoridad con la que ante los suyos puede quedar avalado un intérprete musical, pero no creo que sea muy diferente de la autoridad atribuida por consenso de sus pares a un investigador. Puede que la maestría de un intérprete y la autoridad científica tengan en el fondo bastante parecido. Para empezar intérprete y científico requieren haber llegado a una destreza técnica elevada, de lo contrario ni uno podría abordar de forma creativa la experimentación con nuevas técnicas, ni el otro se atrevería a aterrizar en obras hasta entonces no practicados y ninguno de los dos conseguiría ampliar fronteras. Por otro lado, el consenso acredita en el caso científico la validez de lo investigado de un modo no muy alejado al refrendo que el público concede con su aplauso en un concierto. En realidad, ni el público ni la sociedad científica necesitan de un plebiscito con cifras. La garantía de un revisor con conocimiento acreditado y el sincero entusiasmo de los asistentes son suficientes para dotar a científico y músico de una autoridad que, además, en sucesivas entregas no cesa de crecer y consolidarse. Un error bastante común consiste en atribuir autoridad moral a quien se mueve con estos otros parámetros. Pensamos que quien es capaz de llegar a organizar nuestro conocimiento o moldear nuestra sensibilidad aportándonos simultáneamente armonía y euforia no puede mostrarse mezquino en lo moral. No conseguimos entender cómo quien manifiesta un alto grado de sabiduría, esa persona gracias a la cual nos rendimos a la verdad, puede tener una conducta reprochable. Puede que su autoridad profesional esté en manos del conocimiento, pero desde luego la moral no es patrimonio exclusivo suyo. Sobran ejemplos de gente que por sus méritos en el oficio ha sido elevada a autoridad pero que la otra ni la conoce.

Mascando la soledad

«Estoy solo. En las zonas más altas de la montaña no hay nadie, aunque no pienso en ello. Mi mente circula por zonas de mi alma que no conocía. Creo que es por esto por lo que siempre queremos volver a estas cotas inhumanas» (Iñaki Ochoa de Olza, Bajo los cielos de Asia).

Estamos equivocados. La soledad no tiene por qué llevar necesariamente a la desolación. Pero el desamparo que provoca es a veces difícil de asimilar, de comprender, de comedir. Cuando no invita directamente al abandono, mueve a buscar urgente compañía. En la soledad siempre hace frío y sólo activando la mente y recurriendo a su energía es uno capaz de encontrar algún calor. El solitario vive el mundo en singular: todo a su alrededor queda a la vez cercano y lejano, no es dueño de nada, sólo de sí mismo. El mundo pasa a ser el sencillo marco que tan pronto le rodea como le ahoga. Es un cerco aparentemente frágil, casi transparente al que se enfrenta acumulando sensaciones cada vez más poderosas. Entre ellas reconoce el miedo, pidiéndole su renuncia desde luego, pero advierte también el impulso inagotable que sostiene su espíritu. Sigue retraído y dentro siente aún demasiado firmes esas fronteras. Cree adivinar algún final, hasta que poco a poco ve surgir en ellas el principio de algo distinto. Y lo que entonces le llega es un fuego dulce y penetrante, una calidez que le hace sentirse más humano y le prepara para entrar en un mundo enteramente nuevo.

Urgencias del patriota

Si en la patria encuentra alguien razón suficiente para morir, debería preguntarse cuanto antes ¿para qué vivir?

Torturar adjetivos

En nuestro idioma, o al menos en la versión de él en la que me desenvuelvo, tenemos un serio problema con los adjetivos. Seguramente hay los suficientes, porque los traductores no parecen encontrar dificultades para ofrecer similares a otras lenguas en sus traducciones. Lo que igual se observa, tanto en el nivel coloquial como en otros niveles de lenguaje más elaborado, es un problema a la hora de ofrecer con ellos matices y sobre todo de ajustar el grado. Pongamos un ejemplo. Sobre una propuesta de presupuesto que no va con lo que defiendes parece preferible soltar que es asquerosa a señalar que es inapropiada, inoportuna o desequilibrada. Y si lo de asquerosa parece excesivo siempre queda repertorio para tildarla de loca, infantil o venenosa. Hablo de los medios de prensa, cuya gente debería dedicarse más a exprimir el repertorio disponible que o a torturar los adjetivos colocándolos donde hace daño verlos. Sería distinto en la calle donde todo esto, y cualquier exabrupto, podría darse hasta por válido.  

Desde luego que esos niveles de los que antes hablaba (coloquial, informativo, técnico, académico, etc) no constituyen estratos del todo marcados e infranqueables. Hay una corriente osmótica permanente que hace ascender lo coloquial en busca de mayor fortuna y prestigio. Reconocemos en esa corriente la vivacidad del lenguaje, llegada del crisol del que al final surgen casi todos los modismos y novedades. Es también natural que exista, junto a ese fundamento, un deseo, no carente de interés, de llevar el mensaje, del nivel que sea, a la mayor cantidad de público. Por eso el coloquialismo, que está en la base del lenguaje, encuentra tan buena acogida en los restantes niveles. Quien recurre a fórmulas coloquiales no trata tanto de aplanar el lenguaje o de ignorar en él recursos algo más exigentes como de hacer guiños, movido por un intento de sintonizar y poner en lengua vulgar lo que se presume difícil para el lector, oyente o espectador medio. Así pues, en sí mismo el coloquialismo no debería constituir un problema para los adjetivos. Es verdad que el efecto coloquial suele ser reductor, pues no hay más que ver cómo en las conversaciones se tiende a abreviar la calificación de las situaciones, así como de los objetos y sujetos, del tal modo que en el afán de ser uno terminante opta por irse a los extremos. Como por aquí no somos especialmente lacónicos, imagino que lo que intentamos es ser más enfáticos y llegar cuanto antes a conclusiones. El caso es que en ese intento tendemos a subrayar, empleando incluso la etiqueta visual, para hacer con un calificativo fácil evidentes unas distinciones que exigirían ser calificadas con más cuidado. Si lo pensamos, esto viene a ser algo así como cerrar la síntesis prematuramente, o sea sin haber completado un análisis para el que evidentemente haría falta aquilatar un poco más las cualidades y las cantidades. El resultado en muchos casos es un lenguaje crispado y muy poco funcional, más destinado a fijar posiciones inamovibles que a establecer acuerdos. Y eso demuestra que, pese a haber tenido en catálogo medios suficientes para ejercer la diplomacia, nos estamos quedando con una mochila de asalto donde sólo cabe la munición.

El mercado legendario

A la salida de su larga reunión con el consejero, el director de la productora contaba sonriente lo siguiente: «Aunque tenemos aquí muchas leyendas, no son suficientes para satisfacer la demanda creciente. Así que tenemos que encarar, y para eso hace falta presupuesto de apoyo, la producción de más mitos. Por eso hacemos una llamada urgente a nuestros creadores, para decirles que echamos en falta guiones creíbles, fantasías solventes. De no tener suficiente respuesta tendríamos que empezar a pensar en importar mitologías. Lógicamente elegiremos los esquemas más triunfadores y populares, y los adaptaremos para que parezcan más cercanos a nuestra mentalidad. Por otro lado, siempre existen patrones universales de los que se puede echar mano, no sin antes acomodarlos a nuestra idiosincrasia claro, con el fin de ofrecer a nuestro público una atractiva versión autóctona. Mira, ahí tenemos hoy mismo el caso de Mari Domingi —ya sabéis que por fin se ha casado Olentzero—, pero es sólo un ejemplo. Por esa vía imaginativa recientemente abierta, pero bien prometedora, deberíamos avanzar. Pienso yo que, contando como contamos con equipos de creadores, estilistas y diseñadores bien dispuestos, pronto podríamos llegar a tener leyendas nuevas y a disponer a la larga de un Disneyland genuinamente vasco y además económicamente rentable». El resto de la charla fue mera repetición. Cada vez más eufórico, pasó a dar nuevos detalles sobre el fabuloso proyecto que maquinaba. En otro orden de cosas, preveía, según afirmó, que con él se llegaría a crear en un par de años una línea de producción audiovisual que generaría más de 50.000 puestos de trabajo, aproximadamente añadió. La noticia completa sobre el encuentro y el proyecto viene reproducida en el ejemplar de hoy del Financial Times bajo el título Towards a Basque Disneyland: economic performance of a mythical approach, con amplio despliegue gráfico de los personajes de leyenda que intervienen en esta decisiva línea estratégica del plan de recuperación cultural.

La blogosfera y el hogar del jubilado

Llegados a cierta edad, como se puede suponer que la vida, quieras que no, ya nos ha enseñado repetidas veces sus afilados dientes y que ocasionalmente nos ha acariciado también con sus aterciopelados labios, creemos casi un deber (deber que cumplimos sin ningún disgusto) hacer recuento de lo vivido por escrito. Haber salido ilesos de esos dientes nos permite presentarnos en el relato como supervivientes, haber disfrutado de esos dulces labios nos avala como vivientes aplicados. En principio está ahí la experiencia, pero luego intervienen las palabras que siempre tienen la virtud de darle la forma más conveniente. A estas alturas, sería una ingenuidad creer sin dudas en lo que diga el relato final. Por otro lado, se ha extendido la idea de que ya de mayor cuenta uno con total libertad lo que antes no se atrevió a decir y no hay que leer entre líneas los secretos largamente guardados. Pero no es así, las memorias escritas acaban siendo como la propia memoria muy selectivas. En muchos casos es la literatura la que obra el milagro y hace de los recuerdos personales una novela extraordinaria aunque difícilmente creíble. Otros caen en la literatura para largar una secuencia interminable de notas de desigual interés sobre lo que están leyendo, lo que han visto en su viajes o lo que comentan con sus amigos, montando con todo eso una miscelánea donde junto a observaciones valiosas aparecen tremendas banalidades. A su lado, sin pretensiones literarias, están los que elevan el tono y pasan a actuar de eruditos sin moverse de la silla y tirando a fondo de Internet. Para notarios y pseudoeruditos el blog es un recurso bastante utilizado. Creen que el blog puede servir como un espejo público y como medio de difusión, pero lo cierto es que no suele llegar a ser así. De lo que sí sirve es de registro fiel, y eso incluso cuando el blog, como es frecuente, carezca de lectores. Sin temor a críticas acervas y a visitantes inoportunos (ni oportunos), alguien jubilado puede disfrutar de un espacio discreto, ni  público ni del todo privado, hecho a su medida para explayarse, soltar lastre y hablar «de lo suyo». Y lo suyo no tienen por qué ser grandes elucubraciones, lo suyo puede ser el cumpleaños del nieto, una visita al museo o el reciente paso por el ambulatorio, cosas más bien anodinas que apenas pueden suscitar interés en nadie. A no pocos les da por contar anécdotas de juventud y entonces el resultado es aún peor. De algún modo, el veterano, apalancado en solitario frente a la pantalla, representa la reclusión del que hace años charlaba a última hora de la tarde en el café o en la barra del bar animadamente con los colegas. Allí el jubilado entraba en entretenida tertulia con otros como él y en ocasiones incluso con gente diversa y más joven. El que así actuaba escapaba al menos  de ese ambiente cerrado y típico de las tardes de casino o de hogar del jubilado montadas a base de copa, chistes, chismes y la partida de cartas. Poco a poco, como los cafés y los bares han dejado de ser lo que eran, el jubilado ha encontrado refugio frente a la pequeña pantalla del ordenador. Tras escribir con algún pretexto mínimo de lo primero que se le viene a la cabeza, queda a la espera de recibir algún comentario. Confía que alguien sepa captar la importancia de sus palabras y su esfuerzo por mostrar intimidades. Pero no es como el hogar del jubilado, aquí nadie responde. Lamentablemente está este patio mucho más maleado y casi nadie cree ya en confesiones sin tener contacto visual, aunque parezcan sinceras. El de las confesiones es un género más de los muchos que Internet ha liquidado. Y lo ha hecho en sentido estricto. En todo ese juego de meandros que conforman la red, donde todo es verdad y mentira a la vez, cualquier testimonio, es visto como un simple canal cuya información, por valiosa que pudiera resultar, se dirige directa hacia el desagüe. 

Demasiados pájaros sobre la cabeza

El cielo es ese espacio vacío en el que siempre es posible alumbrar signos de esperanza. En él siempre podemos imaginar que nos espera una aurora esplendorosa o, mirando más lejos, una conjunción planetaria provechosa. Tenemos además a los pájaros por los mejores intérpretes de lo que el cielo nos reserva. Cantan mucho, suave y fino, pero no los entendemos aún, así que sus mensajes no nos llegan. No por eso hemos perdido la esperanza de descifrar su lenguaje y saber qué nos dice el cielo. Por este motivo la bien traída declaración con la que un grupo estadounidense se manifiesta representa un durísimo golpe a estas firmes y tradicionales convicciones. «Birds aren't real» reza su lema. Con él van haciendo campaña por campos y ciudades y, por su puesto, por las redes  Para que el asunto no quede en una simple proclama de que los pájaros no existen y no parezca una tonta negación de lo evidente se añade que son drones manejados desde el gobierno estadounidense para espiar a a todo el mundo, y a sus ciudadanos los primeros.

Las ondas de esta pedrada conspiranoica han sido acogidas con entusiasmo, particularmente en las redes. Vivimos tiempos en que la gente parece necesitar este tipo de aseveraciones a contrapelo. «Nos engañan constantemente» es el argumento. A nadie parece asustarle demasiado prescindir de un plumazo de la realidad, quizá porque ya viene siendo poco obsequiosa y  en ocasiones demasiado monstruosa. Infiltrarse y mostrar la vía de penetración a ese mundo de verdades turbias y angostas es lo mejor de este movimiento. Montar este loco experimento como parodia sangrante de los movimientos surgidos de esa inagotable fe en las más diversas formas de conspiración es lo más saludable que le ha ocurrido a la verdad desde hace mucho tiempo. Hay un el ambiente (hablo sobre todo de Estado Unidos) una fiebre milenarista que inspira las más peregrinas fantasías en desprecio de la realidad, que para muchos ha dejado de ser instrumento de contraste en orden a obtener verdades. Si tan poco importa la verdad, puede tras los pájaros necesitemos hacer caer con monumental estruendo todo lo demás, para que la gente, después de haber perdido pie y aterrizado en el duro suelo, reaccione y deje de delirar. Puede que rechazar a los pájaros sea visto por muchos como levar sus creencias a moverse en un absurdo, pero se trata de un absurdo que con muestras e informaciones más sutiles muchos deciden abrazar sin problemas. En la furgoneta con que Peter McIndoe recorre Estado Unidos para hacer campaña se puede leer Despierta de las mentiras. No cabe duda de que el movimiento podría haber prosperado como tal, pero su creador ha decidido darle a las mentiras en cuestión un giro irónico que ha sido saludado por le gente joven, tan seriamente presionada por las teorías más disparatadas, con una amplia sonrisa de complicidad. 

La frase del mes

Evidentemente una entrevista no es lugar del que extraer grandes enseñanzas, aunque se pretenda en ella presentar al entrevistado como si fuera un gurú. En general abundan en ese género periodístico las ocurrencias, las frases más o menos redondas si no redondeadas, destinadas a sacar al lector de su apatía y acabar con su costumbre de deslizarse por la páginas de la prensa. Aun así, hay casos en los que uno queda sorprendido por cómo queda reflejada y resumida en una sola frase la intención escénica de quien la suelta. Nadie duda de que citarse con el martirio para hacer retórica tremendista o victimista puede ser legítimo, del mismo modo que resulta una carga fatigosa para quienes la soportamos, en el primer caso porque descuadra la lógica del discurso y en el otro porque juega con nosotros moviéndonos a compasión. De que el método está en boga tampoco hay duda. Un ejemplo es el siguiente titular obtenido probablemente en un momento de desparrame mental del entrevistado. Con sutil intención, seguramente convocatoria, en un momento dado suelta éste lo siguiente: «Moriría por el derecho a hacer la película que quiero hacer». La inmolación que ahí se propone es más bien fantástica, en el sentido de falsa y fantasmagórica. Parece claro que ese superlativo condicional con el que inicia la sentencia es un modo de captar la atención del lector para dirigirla a su futuro producto. Propaganda en sentido estricto. De por medio el derecho y el órdago. Solo faltaba darle aires de ordalía: «Que el Señor me deje aquí mismo muerto si no me lo concede». Suena a desafío. Más chirriante es eso de poner en juego la vida para alcanzar personalmente un derecho del que no se va a disfrutar. Porque no se habla ahí de jugársela (defender con mi propia vida, decía Voltaire) por la extensión póstuma de un derecho universal sino por un beneficio particular. Aparte de eso, está la secuencia circular que desencadenaría esa sentencia: primero, me muero; segundo, obtengo mi derecho; tercero, intento ejercerlo muerto. Más bien complicado. Recordaré del cineasta Abel Ferrara esta sentencia altisonante, pero me parece que ya no me siento tentado a probar con su filmografía. 

Cuestionario sobre el deseo

¿A quién le importa? ¿a quién le conviene? ¿a quién le atrae? Oír estas preguntas me ha llevado a pensar en tres de los peldaños por los que asciende gradualmente el deseo. Algo falla ahí, sin embargo, no ya porque hay muchas escaleras posibles y los peldaños pueden ser muchos más, sino porque queda fuera de foco quien desea. Fallo grave, pues en definitiva es a él a quien se interpela. Al fin y al cabo con ese quién tan difuso se estaría apuntando indiscriminadamente y quizá en demasiadas direcciones. Más parece ese escalera, por tanto, un esquema de aproximación y búsqueda tentativa del deseoso. Con todo, parece evidente por su tono que el cuestionario no pretende ser preciso sino retórico. De hecho nada cambiaría demasiado si las preguntas se formularan como ¿acaso hay alguien al que le...? De algún modo se juega ahí con la posibilidad tácita de que ni siquiera exista tal personaje. Esa falta de protagonista claro ha desviado mi atención a lo que mantiene en las tres preguntas la tensión, semántica o sintáctica no sé bien, a ese algo que sin dejarse ver explica toda esa ansiedad creciente y da lugar a cada una de ellas. Es en ese qué, un qué con el que bien podríamos cerrar cualquiera de ellas, donde deberíamos de colocar el desconocido objeto de deseo. Sin su existencia el cuestionario de partida carecería absolutamente de sentido. Ese objeto mudo viene a ser el ancla que le da sentido a la escalera. Por eso resulta tan chocante que, siendo ese qué el centro de la interpelación, esté ausente de ella y ni siquiera llegue a ser puesto en cuestión. Eso me ha llevado a ver tanto el qué como el cuestionario entero de un modo distinto. Se me ha ocurrido que podríamos hacer de el qué un origen de coordenadas y a partir de ahí pasar a ver en cada una de las preguntas un eje o un vector explorador. Tomadas en conjunto, las tres preguntas articularían la búsqueda de ese anónimo quién que se desplaza por el espacio mirando en todo momento hacia ese centro que sirve de explicación. Podríamos decir que esos tres ejes describen vías de aproximación al sujeto y que lo hacen mediante una estimación, más o menos vaga, de la importancia que éste concede, la conveniencia que aprecia y la atracción que siente por ese deseado centro. Si por el contrario miramos el objeto con los ojos del deseoso, a través del primer eje estableceríamos su visibilidad y su definición, a través del segundo su interés y su fuerza y a través del tercero su afinidad y su poder seductor. Para entender todo mejor, siempre puede uno situarse ahí, en algún punto de ese espacio, y responder a las preguntas del cuestionario con me importa, me conviene y me atrae. Lo que no puede calibrar tras fijarse, quedar encandilado y lanzarse al encuentro de lo deseado es cuánto durará su aventura.

El juego de la doble negación

Hace poco Donald Trump largaba tan descontrolado como de costumbre: «Cualquiera que no piense que no hubo fraude electoral masivo en las Elecciones Presidenciales de 2020 ¡o bien es muy estúpido o bien muy corrupto!» (Anybody that doesn’t think there wasn’t massive Election Fraud in the 2020 Presidential Election is either very stupid, or very corrupt!)

No está de más recordar aquí el principio lógico: no+no=sí. 

Ejemplo 1: Si nadie te encuentra incrédulo, seguro que eres un crédulo.

Ejemplo 2: Quienes niegan que seas insociable, te están aceptando como sociable.

Ejemplo 3: Si no te ves como alguien no corrupto, lógicamente eres corrupto.

Lo que aplicado al caso da como resultado: Cualquiera que piense que hubo fraude masivo en las Elecciones Presidenciales de 2020 o bien es muy estúpido o bien muy corrupto.

Meme con memos

La Navidad trae este año una remesa más de sonrisas idiotas. Sorprende el toque siniestro con el que llegan esta vez acompañadas. Se les ve a ellos muy seguros detrás de sus armas. Falta, eso sí, la banda sonora, ese entrañable momento en que la familia ahí presente, unida bajo el árbol, entona Noche de paz, noche de amor. Seguro que a continuación salen confortados a la calle para disparar con su juguete unas ráfagas al enemigo, entre copa y copa. Y no pasa nada, nada más allá de unas risas si cae alguien. Ahí lo tienes al congresista republicano por Kentucky. Estos cualquier día acaban con los que estamos detrás de la cámara. Si por un casual agarran al tirador de las orejas, dirá que era sólo de prueba, para hacer puntería, y que, como el caído era un tipejo, no se ha perdido nada.

La ceniza

De los cuatro elementos de la naturaleza probablemente sea el fuego el más enigmático o cuando menos el que a su paso deja el rastro más visible y no pocas veces el más desolador. Nada hay equivalente a la ceniza en los casos del agua, el aire y la tierra. Aunque sea un elemento transitorio, siempre será la ceniza más evidente que el vapor y menos escurridiza que el hielo. Suspendida en el aire, es polvo intentando eludir la tierra; ya en ella, vaga sin rumbo a merced de aguas y vientos. Nunca alcanzará la nobleza del metal, pero muestra cercana la marca del fuego. Cuando vemos extensiones cenicientas como ésta de la foto, tendemos a pensar que todo ha pasado, que ese piso, no hace mucho ardiente, ya es tierra firme. Pero no es del todo así, nadie se arriesga en esas colinas negras. Con razón temen todos las bocas siniestras que se dejan ver prontas a escupir la última llamarada y consumar su tarea. Hablamos de destrucción, pero en realidad las cenizas sólo son lo que resta tras la reducción de la materia una vez carcomida por el fuego. Puede que la combustión sea un tránsito glorioso, pero no todos los materiales admiten. Cuando son sometidos al fuego, cada uno sucumbe a su modo. De su examen posterior hay quien extrae claves certeras  sobre su naturaleza última. Al decir de algunos augures, en las cenizas también se pueden leer claves de pasado y futuro. La deuda de las cenizas con los fuegos que las originan ha dado lugar a todo un lenguaje. Desde Prometeo sus símbolos parecen estar bien asentados en la tradición, aunque para el lego actual son de difícil interpretación.

Casa atrapada por la ceniza del volcán Cumbre Vieja en La Palma
Foto: Emilio Morenetti en The Guardian (Diciembre 2021)

No llegaré muy lejos, pero puedo decir al menos que ese paisaje me sugiere cuán claro y dramático pueda resultar el contraste existente entre la materia realzada y la reducida. Ahí la casa, símbolo de la solidez, último refugio de la intimidad, a duras penas se bandea, de hecho está a punto de naufragar atrapada entre las cenizas surgidas del volcán. Nos gusta ver en esa imagen una metáfora de la resistencia, del espíritu combativo y por eso admiramos de la casa su tenaz virtud para defender la vida alentada ahí dentro en su día por sus moradores, mientras que en la ceniza vemos el arrasador instrumento que quiere hundirla en el olvido. Las cenizas actúan aquí como recordatorio del destino, reflejado en ese fuego que arde permanente en las entrañas de la montaña y que asoma amenazante por esa grieta profunda y feroz. En superficie, sin embargo, valen de poco las metáforas forzadas. Lo evidente ahí es que la casa está próxima a ser engullida y que, en medio de ese mar de ceniza, está a punto de consumarse un sacrificio despiadado y atroz. También absurdo, porque nadie parece haberlo reclamado. Una vez desaparecida de la vista, nadie será tampoco testigo de la última ceremonia oficiada por la ávida lava en nombre del todopoderoso fuego.

Freud y su osadía final

Para disculpar en cierto modo su atrevida teoría sobre una hipotética condición egipcia de Moisés, libertador (recordémoslo) del pueblo judío, teoría que desde el principio encontró furibundas réplicas en el estamento levítico y de las que podría ser buena muestra el anatema directo que sobre su autor, Freud, lanzó la Encyclopaedia Judaica, tiró éste de lógica y sobre la fiabilidad argumental en general declaraba con acierto en la obra que dio origen a la controversia, i. e. Moisés y la religión monoteísta, lo siguiente: «Ni la más seductora verosimilitud puede protegernos contra el error; aunque todos los elementos de un problema parezcan ordenarse como las piezas de un rompecabezas, habremos de recordar que lo probable no es necesariamente cierto, ni la verdad es siempre probable».

Algo más seguros del canon incuestionable que defendían y también un poco más sucintos en su expresión, los redactores de la New Jewish Encyclopaedia estimaban que en dicha obra de Freud la figura del legislador judío «era descrita y analizada en desacuerdo con la tradición aceptada y de forma contraria a toda evidencia histórica y literaria». Desde luego que no han sido ellos los únicos comentaristas en descalificar esa obra. Con más profunda y sutil intención, lo que otros han querido ver revelado en dicha obra es un conflicto psicológico latente en Freud, en concreto un complejo de Edipo insatisfactoriamente resuelto del que se derivaría en pura lógica su ambivalencia respecto a su identidad judía. Parece, por tanto, como si en justo castigo a su osadía de poner en duda la judeidad de Moisés (obviamente no su judaísmo), hubiera merecido Freud quedar estigmatizado ante el pueblo de Israel por las autoridades rabínicas como el judío ateo por antonomasia.

La luz del alcohol

Conservaba aún sus sueños de juventud, pero sólo conseguía reconocerlos tras sumergirse en alcohol. Necesitaba la mirada vidriosa para advertir entre aquellos matices iridiscentes lo que aún le permitía mantenerla fija, lo que desde siempre le había fascinado. Cuando descendía con veinte copas por debajo del nivel normal todo acababa por ser diferente: siguiendo obediente los fugaces colores de la estela, se imaginaba guiado por la luz. En sus extraños quiebros veía siempre intrigantes guiños y así acababa resultando que apenas se adivinaba nada al fondo. No le quedaba otro recurso que seguir descendiendo a base de copas con la esperanza de que en medio del colorido que le rodeaba, tan neblinoso como engañoso, se abriera un túnel por el que marchar directo hacia la claridad de los viejos tiempos. Desde aquella época tenía clavado un aguijón, pues tampoco entonces logró llegar hasta el final. Claro que entonces era demasiado joven y no había aprendido aún a nadar y entenderse con líquidos tan arrebatadores y turbulentos. Ahora, en cambio, creía saber cuándo salir a flote y cuándo rendirse a esas turbulencias en busca de sosiego. Con esa promesa, seguía buceando con la misma curiosidad de siempre, aunque los ojos le escocieran cada vez más y no lograra vislumbrar ningún recuerdo tranquilizador. Lo que esperaba era recuperar en algún momento los personajes de su infancia con sus atributos afables y su actitud condescendiente, pero por desgracia todo se iba oscureciendo. En el fondo estaba aquella sala siniestra donde contemplaba, en compañía de otros que pasaban por su mismo trance, un repetido aluvión de escenas infames. A merced de guionistas perversos, se le hacían ver películas que nunca llegaron a rodarse, llenas de imágenes que le invitaban a encontrar presa fácil en un amplio repertorio de mundos agotados. Aunque todo eran falsas promesas, siempre le era posible reconocer, confundido entre aquella inmundicia, algún rasgo familiar, algún detalle consolador. Todo acababa, sin embargo, sumido y arrastrado por una impetuosa corriente en la que navegaban a la deriva sus oportunidades perdidas. Era difícil volver al aire puro, había dejado de ser un medio natural para él, siempre entre colegas de cantina y trasnoche. Nada le animaba a subir y asomarse a la superficie, impensable dejarse llevar por el oleaje hasta las doradas playas del pasado. Allí había luz, pero la espera era demasiado soleada y, con el curso del tiempo, demasiado agotadora y aburrida. La ansiedad de un mundo fácil, sosegado y sobre todo fluido tiraba sin cesar desde el fondo y acababa por arrastrarlo volviendo a sumergirlo. Para empezar a ver luces bastaba simplemente una copa más. Gracias a ella, el arrinconado mundo de antaño, aquel donde se guardaban sus sueños más puros y jubilosos, entraba poco a poco en su radar. Llegaba aureolado por el arco iris, convertido en un fascinante caleidoscopio. Quería ser prueba evidente de que todos los recuerdos luminosos seguían aún allí. Alguien le advirtió de que nunca traspasaría realmente aquel umbral, de que todo ahí era ficticio. «¿Por qué en vez de sumergir tu cabeza en la copa, no te vales de algo que te haga volar», le dijo. Desde luego que no era un pájaro, pero al menos sí que tenía una pluma. Sabía que volando entre tanta luz la suya, tan diminuta, parecería ficticia. Y sin embargo, pronto puso proa al pasado, pero sin buscar las luces fijas ni recrearse en amañados coloridos. Y desde allí arriba contó lo que vio, fuera o no fuera lo que había sucedido.